How Stefani Rabideaux Paints on an Oval Floater Panel

Cómo Stefani Rabideaux pinta en un panel flotante ovalado

La artista del equipo profesional de Trekell, Stefani Rabideaux, comparte su proceso sencillo para preparar y pintar sobre un panel flotante ovalado y por qué esta superficie funciona bien para técnicas mixtas.

Elegir un panel para técnicas mixtas

Como artista de técnicas mixtas, Stefani necesita una superficie que pueda manejar diferentes materiales sin deformarse ni deteriorarse. Ella prefiere los paneles de abedul porque son suaves, duraderos y responden bien a una variedad de medios una vez sellados y preparados.

En este proyecto, trabaja en un panel flotante de forma ovalada. La forma ovalada y el marco fresado alrededor del área de la pintura le dan a la pieza un aspecto acabado, pero el enfoque de su proceso es cómo preparar y trabajar la madera en sí.

Paso 1: Sellar el panel con gesso

Stefani comienza sellando el panel crudo con gesso. Aunque la madera viene lijada previamente, el sellado es un primer paso importante, especialmente para el trabajo con técnicas mixtas. Ayuda a proteger la madera y crea una base que aceptará diferentes tipos de pintura y materiales de dibujo.

Ella aplica gesso sobre toda la superficie, incluyendo el óvalo central y el área del marco circundante. Después de recubrir el panel, lo deja secar durante unas 24 horas. Permitir suficiente tiempo de secado ayuda a prevenir problemas posteriores cuando se añaden más capas.

Paso 2: Transferir el concepto

Una vez que el gesso está seco, Stefani transfiere su concepto al panel. La superficie lisa de abedul facilita dibujar directamente o usar métodos de transferencia sin luchar contra una textura pesada.

Trabajar en un panel estilo flotante significa que ella puede pensar cómo la imagen se ubicará en el centro y cómo el área circundante apoyará la composición. La ranura fresada y el marco actúan como un borde natural que ella puede elegir enfatizar o mantener sutil.

Trabajar con diferentes medios sobre madera

Con el dibujo en su lugar, Stefani comienza a pintar y a añadir elementos de técnicas mixtas. Debido a que la madera ha sido sellada y preparada, tiene la flexibilidad de usar diferentes materiales en la misma superficie.

Los paneles de abedul correctamente preparados pueden funcionar con muchos medios, incluyendo:

  • Pintura al óleo y acrílica
  • Acuarela y gouache cuando se usa una base o papel apropiado
  • Tinta y esmalte
  • Pastel, lápiz y carboncillo
  • Pirograbado y otras técnicas de marcado

Para Stefani, esta flexibilidad es parte de lo que hace que los paneles sean una buena elección. Ella puede ajustar su enfoque a mitad de una pieza sin necesidad de cambiar de superficie.

Pensar en la presentación mientras pintas

Debido a que el panel tiene una forma de marco incorporada, Stefani puede considerar la presentación como parte del proceso de pintura en lugar de un paso separado. El borde exterior elevado y el espacio alrededor de la imagen crean un límite que resalta naturalmente la obra de arte central.

Puede elegir mantener esta área del marco mínima, añadir elementos decorativos o hacer eco de colores y formas de la imagen principal. De cualquier manera, la relación entre la pintura y su borde es algo que puede diseñar mientras trabaja, no algo que deba resolverse más tarde con un marco separado.

El sencillo flujo de trabajo de paneles de Stefani

Resumiendo el enfoque de Stefani Rabideaux:

  1. Sellar el panel de abedul con gesso y dejar secar completamente.
  2. Transferir o esbozar el concepto sobre la superficie preparada.
  3. Construir la obra de arte usando técnicas mixtas, aprovechando el soporte liso y rígido.
  4. Usar la forma y el borde del panel para apoyar la composición y la presentación final.


Lo que los artistas pueden aprender de este proceso

El flujo de trabajo de Stefani muestra cómo pensar en la superficie, la preparación y la presentación desde el principio puede facilitar el resto del proceso de pintura. Un panel bien preparado permite experimentar con diferentes medios, y un diseño de estilo flotante le permite considerar las decisiones de enmarcado mientras pinta en lugar de después.

Si disfruta trabajando con técnicas mixtas o quiere probar a pintar sobre madera por primera vez, seguir su secuencia de sellado, secado, transferencia y luego construcción de capas puede ayudarle a obtener resultados más predecibles, dejando al mismo tiempo espacio para decisiones creativas a lo largo del camino.